來源:Gangtise投研 核電分析師稱,截止到2023年底,中國核電站裝機(jī)規(guī)模達(dá)到5700萬千瓦。預(yù)計(jì)到2025年,中國在運(yùn)營(yíng)核電站裝機(jī)規(guī)模達(dá)到7000萬千瓦..." />
當(dāng)NG娛樂談?wù)摗皝喼奚珗D”時(shí),腦海中浮現(xiàn)的往往不是那種撲面而來的視覺沖擊,而是一種像被晨霧包裹著的、略顯清冷的疏離感。如果你經(jīng)常在社交媒體上翻閱那些高贊的視覺作品,你會(huì)發(fā)現(xiàn),亞洲尤其是東亞地區(qū)的審美,核心在于一種“呼吸感”。這種色彩邏輯并不是偶然,它深植于NG娛樂的文化基因中。
亞洲視覺風(fēng)格的第一大特征是“低飽和度與高明度”的巧妙結(jié)合。這種色調(diào)在攝影圈被戲稱為“日系風(fēng)”或“奶油感”。它通過降低色彩的侵略性,讓整個(gè)畫面呈現(xiàn)出一種溫柔的、半透明的質(zhì)感。這就像是川端康成筆下的文字,不直抒胸臆,卻意境深遠(yuǎn)。在色彩對(duì)比中,你會(huì)發(fā)現(xiàn)亞洲的視覺作品極少使用純黑或極高反差的陰影。
相反,那些陰影部分往往被調(diào)成了帶有灰藍(lán)或青綠色的色調(diào),讓暗部也“透氣”。這種處理方式讓觀者在看圖時(shí),心理壓力被降到了最低,產(chǎn)生一種治愈與安寧的情緒。
再深入一點(diǎn),亞洲的色彩運(yùn)用深受傳統(tǒng)繪畫中“留白”的影響。在所謂的“色圖”構(gòu)圖里,色彩往往是為了烘托氛圍而存在的,而不是為了占據(jù)視線。以王家衛(wèi)的電影色彩為例,雖然《花樣年華》里有濃烈的紅與綠,但那并非歐式的張揚(yáng),而是一種壓抑后的爆發(fā)。那種紅色是沉悶的、帶有鐵銹味的,它通過色彩的重疊表達(dá)出一種東方的宿命論。
而現(xiàn)代的亞洲審美則走向了另一個(gè)極端——極簡(jiǎn)主義。無論是東京街頭的極簡(jiǎn)冷色調(diào),還是首爾咖啡館里的暖咖啡色系,都強(qiáng)調(diào)一種“秩序感”。這種色彩美學(xué)在本質(zhì)上是內(nèi)斂的,它要求觀者通過細(xì)微的影調(diào)變化去捕捉情緒,而不是被顏色直接“扇一巴掌”。
膚色的處理也是亞洲色彩美學(xué)的重頭戲。在亞洲的視覺審美里,對(duì)皮膚質(zhì)感的追求近乎苛刻的“通透”。這種“白”不是蒼白,而是一種帶有珍珠光澤的、充滿水分的質(zhì)感。在后期處理中,為了達(dá)到這種效果,色彩分析師往往會(huì)通過提升畫面整體的亮調(diào),并對(duì)偏黃的膚色進(jìn)行校正,使其向粉白色系靠攏。
這背后反映的是一種對(duì)“純粹”與“無暇”的審美崇拜。在亞洲的視覺敘事中,色彩是情感的延伸,是那些未曾說出口的話。它讓你感到,畫面里的每一種顏色都在小心翼翼地呼吸,在靜謐中尋求一種永恒的和諧。
跨越亞歐大陸,當(dāng)NG娛樂把視線移向歐洲,你會(huì)立刻感覺到一種截然不同的能量。如果說亞洲的色調(diào)是清晨的露水,那么歐洲的“色圖”就是正午的烈日或是濃郁的陳年紅酒。在歐洲的美學(xué)體系中,色彩不是用來掩飾的,而是用來“聲明”的。這種風(fēng)格的核心在于——極致的對(duì)比與對(duì)真實(shí)的迷戀。
歐洲視覺藝術(shù)的基調(diào)可以追溯到文藝復(fù)興時(shí)期的油畫。那種被稱為“明暗對(duì)照法(Chiaroscuro)”的技術(shù),至今仍深深影響著現(xiàn)代歐洲的攝影與視覺設(shè)計(jì)。在對(duì)比分析中,你會(huì)發(fā)現(xiàn)歐洲的色調(diào)通常具有極高的反差。黑就是深不見底的黑,白就是灼熱耀眼的白。這種高對(duì)比度帶來的第一感受就是“質(zhì)感”。
無論是柏林街頭的工業(yè)廢土色,還是巴黎時(shí)尚大片中的高飽和度色彩,都透著一種力量感。歐洲人不怕陰影,甚至崇拜陰影。在他們看來,只有在最深的陰影中,光線才能爆發(fā)出最耀眼的生命力。
色彩的傾向性上,歐洲風(fēng)格往往帶有更強(qiáng)烈的地域性。南歐的色彩是熱情的,那種地中海藍(lán)與土黃色的碰撞,仿佛能讓人聞到空氣中的咸味和橄欖油的香氣;而北歐和西歐則偏向于冷峻與顆粒感。你會(huì)在很多歐洲的視覺作品中發(fā)現(xiàn)一種“膠片感”,這不是簡(jiǎn)單的濾鏡效果,而是一種對(duì)真實(shí)紋理的保留。
他們并不追求亞洲那種“磨皮”后的光滑感,反而喜歡保留皮膚上的雀斑、街道上的裂縫或是布料上的褶皺。這種對(duì)“瑕疵”的包容,讓歐洲的色彩擁有一種粗獷的、直抵靈魂的真實(shí)美感。
從色彩心理學(xué)角度看,歐洲的審美更傾向于外放的自我表達(dá)。在他們的“色圖”里,鮮紅、深紫、墨綠等厚重的色塊經(jīng)常成片出現(xiàn),這種用色大膽且精準(zhǔn),往往能在一秒鐘內(nèi)攫取讀者的注意力。這是一種“侵略性美學(xué)”,它不要求你靜坐冥想,而是要求你立刻產(chǎn)生生理性的反應(yīng)——或是震撼,或是驚艷。
這種風(fēng)格在現(xiàn)代商業(yè)設(shè)計(jì)和高端時(shí)尚中被運(yùn)用得淋漓盡致,它通過極強(qiáng)的視覺沖突,構(gòu)建出一種權(quán)威感和藝術(shù)感。
總結(jié)來看,亞洲與歐洲的色調(diào)對(duì)比,本質(zhì)上是兩種哲學(xué)觀的交鋒。亞洲在色彩中尋求“和”,試圖通過?:縵蘩詞迪痔烊撕弦唬慌分拊蛟諫手醒扒蟆拔搖保ü炕員壤湊孟愿鎏逵胝媸檔拇嬖?。這種審美差異沒有優(yōu)劣之分,卻為NG娛樂這個(gè)多元的世界提供了最豐富的視覺盛宴。
無論你傾向于哪一種,不可否認(rèn)的是,正是這些色彩的流轉(zhuǎn)與碰撞,才讓NG娛樂在每一個(gè)快門瞬間,捕捉到了跨越國界的人性共鳴。